« Barbara Hepworth est l’une des figures majeures du XXe siècle, dont l’œuvre exige une attention approfondie. Cette exposition mettra en lumière la richesse de ses inspirations et la manière dont elles ont façonné sa pratique artistique. Profondément spirituelle et passionnément engagée dans les débats politiques, sociaux et technologiques de son époque, Hepworth a sans cesse interrogé l’impact de la sculpture sur la perception du spectateur et sa capacité à modifier notre vision du monde. »
— Eleanor Clayton, commissaire de l’exposition

L’exposition Barbara Hepworth : Art & Life invite le visiteur à un voyage à travers les grandes étapes de la carrière de l’artiste : des premières sculptures modernistes des années 1920 et 1930, qui l’ont révélée au public, aux emblématiques sculptures filaires des années 1940 et 1950, jusqu’à ses commandes monumentales de la fin de sa carrière. Cette rétrospective met en lumière la façon dont Hepworth a intégré à son œuvre des disciplines aussi diverses que la musique, la danse, la science, l’exploration spatiale, la politique et la religion, tout en s’inspirant également des événements marquants de sa vie personnelle, construisant ainsi une vision singulière de l’art et de l’existence.

L’exposition s’ouvre sur les origines de l’artiste, en s’attachant à son enfance dans le Yorkshire à travers des archives et des photographies. Seront exposés certains de ses tout premiers dessins d’étude, sculptures et peintures, témoignant de son exploration précoce du mouvement et de la figure humaine. Partisane de la taille directe, Hepworth associait une sensibilité aiguë aux matériaux organiques, tels que le bois et la pierre, à l’élaboration d’un langage formel abstrait radicalement novateur. Carving (1932), la première œuvre connue de l’artiste intégrant la « forme percée », rarement exposée au public, sera présentée ici grâce à un prêt exceptionnel d’une collection privée.